当前，在中国当代雕塑造型训练中,西方造型艺术的不断渗透对中国传统造型艺术及人物造像、处理手法、表现方式有着潜移默化的想象效果………

纵观中国传统文化，多种艺术形式层出不穷。传统艺人讲究的是流派的传承，所以在创作的选材及表现手法中造成了观念性的“统一”又因中国的传统文化受到儒家佛家等诸多因素的影响，中国人不管做什么装饰都会讲究“寓意”而这种寓意则是广大人民对好生活的期盼与向往。在那个等级制度严重的封建社，会人物造像已经不是现实存在客体，而是高于生活原型的一种心情向往。是对美好生活的夸张与期盼。在中国传统民间艺术中京剧脸谱，皮影戏，剪纸等都在中国艺术史上占有相当重要的地位。一直流传至今。然而无论是什么形式的艺术，对于题材的选择都是百姓的期盼或向往。其中创作题材主要分为两大类，一种是为了表达人民对美好生活的期盼与向往而制作的神灵造型，以菩萨，神仙居多，另一种则是为了纪念民族英雄所制造的艺术作品。以京剧，皮影戏等为表达方式。然而人们为了表达对所塑造人物的敬仰，往往用夸张特点的表现手法来塑造这种思维上的“规矩”这种思维方式则一直贯穿了中国几千年的文化思想。中国的传统哲学讲究的是“天人合一”一种理念。这也就决定了古代雕塑创作者为了达到心中所向往的状态而放弃客观对象本身的形体,以至于“得意而忘形”的效果。在规矩中找变化,在变化中找规矩使得在创作的过程中不注重对具体表象的简单刻画而用抽象表现语言来表达人物的性格、心情和意境等。体现出一种形式美、节奏美和姿态美。

西方文化的三大文化起源分别为：古代希腊罗马文明，日耳曼文明，基督教文明。这三条文化的支流汇聚在一起，互相碰撞，互相吸收，成就了现在繁荣的西方文明。然而地域性的限制培养了西方人的外向性、以自我为中心和冒险性的性格，由于古希腊因地域性的不同,文化的不同,思想观念的不同等，所产生的艺术形式也截然不同，如米隆的《掷铁饼者》等。另一类则是宗教艺术，以宗教人物形象为创作主题或以神话故事中天神的形象为基本，古希腊人认为神是人体的最完美表现，人和神是同源的，神就是人最完美的体现，不但神通广大而且也有人类的喜怒哀乐。由于中西方历史与文化的差异，西方艺术的注重写实性的特点，而中国艺术却更加热爱表达写意性，是不同的两个审美方向。东西方表达雕塑的手法和内在精神价值都不同。西方雕塑更注重表达空间和物体的实在性，通过各种方法和科学，使艺术作品具有极高的真实感。古希腊的哲学家亚里士多德认为 “照事物的应有的样子去模仿”。而模仿是人的“一种自然的本能”“模仿是人产生快乐的源泉”。反映了西方古典雕塑对自然和写实认识的传统。所以套用雨果对东西方艺术评价的一句话：欧洲艺术是理想的，东方艺术是幻想的。因此相比之下西方雕塑艺术作品具有更高客观性和真实性。

中国传统人物造型艺术，源远流长，成就**，具有鲜明的民族特色和独特的艺术风貌，是世界艺术中的一笔重要的文化遗产。然而中国古代雕塑造像艺术大体包括两大类,一为陵墓雕塑艺术,二为宗教雕塑艺术两者皆是中国古代传统雕塑艺术。在中国古代很长时间的雕塑发展史上都讲究“规矩”然而中国式的“规矩”不单单是指在造型方面的的单一,而是一种在中国文化中特有的艺术表现方式。这种思维上的“规矩”一直贯穿了中国几千年的文化传承。中国传统人物雕塑主题往往是虚无缥缈的神仙、帝王统治者或是民族英雄等。而这些人的形象则是后人通过一些官方史记或是野记杂文的描述通过人们对神像的崇拜,帝王的向往,英雄的敬佩等美化夸张出的一种经过修饰的形象。其要素不在于机械的写实而在创造的意象。然而不同朝代的艺术作品表达了不同时期的民风习俗,工业发展,经济水平和统治思想等。为现代人了解历史做出了重大贡献。

到了后现代时期，西方不断地接受东方思想，中国的山水、日本的禅宗，无不对西方后现代艺术产生深刻而又醍醐灌顶般的影响，从杜尚的《小便池》到徐冰的《何处惹尘埃》，无不体现出了东西传统理念的交汇，无中生有、大象无形、美国霸权主义、世界范围的恐怖之主义，都对当代雕塑的理念和观念产生了深刻影响，从而也是雕塑艺术衍生出了行为艺术以及装置艺术，随着全球化的进行，世界“景观社会”的融合，雕塑艺术会发展出更多的值得人类反思的作品。城市雕塑,人物雕塑,人物雕塑价格,城市雕塑图片